前々から読みたいなぁと思いつつ厚さに気圧されてなかなか手が伸びなかった1冊。 読み始めてしまえばあっという間で、半分をすぎたあたりから2時間もかからずに読み終えました。 実生活の方は全然知らずに作品ばかり読んでいたから女性関係の話は割と驚くものが多かったかも。 「父の死」の 死は未知のもので 未知のものには細部がない というところが詩に似ている 死も詩も生を要約しがちだが 生き残った者どもは要約よりも ますます謎めく細部を喜ぶ が好きです。

p.343 　動かしがたく常にそこにあるもので、何度繰り返しても常に新しい──それが音楽だし、私はそのように存在しているものが好きですね。音楽とは意味より存在そのもの。存在そのものにどうやって意味を持つ言葉で迫れるか。そのことを僕はずっと考えてきたと思います。

p.222 というのはまったく思いがけないことが出てくるから。意識から出てくる言葉じゃない。もっと深いところから出てきているんだろうなと思う。イメージもそうなんです、最初から。ふだん自分が思い描いたことのないようなイメージがポコっと出てきたりする。

p.87 　ジョン・キーツがシェイクスピアを例に挙げながら、「ネガティブ・ケイパビリィ」ということを言っています。ある特定の詩人が持っている非常に独特な資質として。つまり、「詩人はカメレオンだ」とキーツは手紙で言っている。どんな対象の中にも入り込んでそれと同化することができる、だから詩人自体はもっとも非詩的なんだと。太陽や月や海、衝動の産物である男も女も詩的なんだけど、詩人という種族だけはそんな個体としての個性を持たない、詩人は神の創造物の中でもっとも非詩的なもので、自我を持たない、だからこそ、詩を書けるんだ、とキーツは言ってるんですね。そのネガティブ・ケイパビリティを、もっとも持っている本物の詩人がシェイクスピアだと。

前半は読み進めるのに時間がかかりましたが（基礎知識を求められるからだと思います）、後半は一気に読めました。濃厚な一冊。谷川俊太郎と現代詩の並走ぶりを語りで体感できる稀有な本だと思いました。