（本文抜粋） “今の時代というとすごく乱雑なくくりになっちゃうんですけど、書いていくことの無力感とか、書かれたものを読む無力感というのがすごくあるんです。それは自分に全部降りかかってくる。自分もその責任の一端を絶対的に負ってるものなんですが、ほんとうにすばらしいことなんていうのは、なかなか書けないわけですね。でも、私のささやかな卑小なものでも、書くことは非常に快楽であるし、読むことは快楽であるということを、ボルヘスという人の作品は教えてくれます。” （川上弘美「ボルヘスと私」より） “夢を書くためには、本当に見た夢をそのまま語ろうとするのではなく、まだ見ていない夢を自分で作り出して、書くことが必要なのではないでしょうか。つまり、いつも起きている時に使うのとは違う風に脳を使うのです。” （多和田葉子「夢という辞典」より） “全体性なんていうのは擬似的でいいんだ、そもそもフィクショナルなんだ、本物である必要はないんだ、ボルヘスはそう語っているように思える。（中略）人間は全体性を希求していいけれど、でもそれが共同体的な熱狂になっては駄目だ、どこかで余裕がなければならないとボルヘスは言っているようです。” （奥泉光「断片性と全体性」より） “プラトンは知ることは想起することだと言ったかと思いますが、ボルヘスを読んでいると、人間存在は思い出せないままに同一の行為を反復しているような気がします。しかし、その行為を行なう瞬間瞬間に、まったく同じことが同じように反復されてきた無限の瞬間が復活する。瞬間とはそのようにしてあらゆる過去と未来の瞬間をはらむという意味で永遠なのだ、と。大切なのは、わたしたちはそれをすでに行なった人であると同時にその人ではないということです。” （小野正嗣「忘却と記憶の混在」より） ”我々にとって、記憶が貴重であり、懐かしいものであるのは、その広大な領域の中で、奇跡のようにそのほんの一握りの砂だけが、我々個々の人間と関わりを持ち、個人的な所有を許されるということです。“ （平野啓一郎「ボルヘスと『現在』」より） “確かに、小説には、物語を楽しむという側面があります。しかし、一番重要なのは、その作品を通過することによって、読者がその作品に入る前に比べて、一つ経験値が増えることです。それが可能なのは、読者が作品の中で、その作品の構造に沿って自然に物を考えることができるようになるからです。簡単に言ってしまえば、小説は認識の芸術です。” （高橋源一郎「ボルヘスとナボコフの間に」より）