滝口悠生さんの『愛と人生』の文庫本を買い直したら、解説を書いていた矢野利裕さんのこの本のことも思い出した。そもそもこの本は滝口さんが紹介していたのをきっかけに読んだのだった。 8.22.2023 「言葉になる以前の感触がゆたかなものであることは間違いないものの、それだけではおうおうにして、自分の経験を見失ってしまうからだ。自分の思い出をたしかなものにするためにこそ、言葉で整理して「分かる」ものにしておくのは大切なことなのだ。」 「必ずしも、あらかじめ自分という主体が約束されているわけではない。声がかき消され、言葉を奪われ、主体としての輪郭があやふやであらざるをえない人たちがいる。ラップも作文も、そのような人が形式性や共同性を通じて言葉を獲得するプロセスとして捉えることが出来るのではないか。」 小説が「全てを記録できないこの現実を、言葉で書き換えて読んだり話したりできる形にするもの」であったり、日記を書くことで過去、感情や感慨も含めた思い出は「分かる」ようになるし、書くことであやふやだった考え、主体は思っていたものとは少し違うかたちにも輪郭をとり始める。というようなことはここ最近書いたり話したり考えたりしていたことだけれど、ここで言葉にされていたことを読んで、改めて納得した。その納得も含めて「授業」という章の“KRS・ワン流の教育を”〜“ラップと作文”という節がとても良かった。 馴染みのあるカルチャーを通して学校も含めた社会、世界をみて読み解いていくというのは有効で重要なことだと思っているしここでもやりたいことなのだけど、そうすることで伝わり辛くなってしまう人もいるのではとも思っていて(ここではそれでも良いとも思っているのだけど)。それでも、その後に引用される生徒の作文は内容もフローもとても素晴らしくて、その核となる部分はそのカルチャーを知らない人にも伝えることは出来るのだなと、作文の素晴らしさと一緒にそこにも感動した。 授業でその元になったカルチャーにどこまで言及しているかわは分からないけれど、BDP、KRS・ワンの名前や曲が出てくる授業だったら最高だなと思う。中学生当時だったらポカンだったかもしれないけれど。それで思い出したのは、中学生のとき好きだったレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのことを“レイジ”と略して話していたら、それを聞いていた、たしか歴史の先生が「俺も好きだよ」と話に入ってきたのだけど、なんだか話が噛み合わないと思っていたら彼が好きなのはジャーマンメタルのレイジなのでした。という話で。その先生の名前は忘れてしまったけれど、この本の記述に倣って“メタル先生”として改めて記憶しておきたい。 教師というと未だに特別視してしまう感じがあるのを再確認してしまったりもしたけれど、仕事中はその職業に沿った“演技”をしているとしても、同じ社会で同じように生活している人たちには、同じようにカルチャーに触れている人たちがいるのは以外でもなんでもなくて、著者と年が近いから出てくる固有名詞や通ってきたカルチャーにも親近感を覚えつつ楽しく読めました。学校の話だけれど、当然そこも社会の一部であって、そこをカルチャーを通しても見つめ考えて試行錯誤しながら良いものにしていこうと奮闘する、とてもあつい話だとも思いました。

先生たちはこんな風に生徒である私たちを見ててくれたのだろうか？大人になって、現役の教員が書いた本を読んで、学校も面白い場所だったのかもな、と思う。とはいえ息苦しさもあったんだけど。 なぜだか時々こういう学校教育についての本を読む。学校の中で繰り広げられていた生々しいコミュニケーションを忘れられないんだろうか？

カルチャー系の批評家活動と並行して、都内の中高一貫校で国語教員として勤務する著者の、学校現場でのあれこれを描いた軽妙なエッセイ。なかなかこういった立場で書かれた学校現場の本がないので、興味深く読めた。今の学校って（というか東京の私立校って）こんな感じなんだなーていう一例がわかる。

授業用に再読