カエサルとアレクサンドル・セヴェルスの器量の違いを伝えるために並べた文章の見せ方が圧巻。まさに「歴史は現象としては繰り返さない。その現象に際して露わになる人間心理ならば繰り返す」が理解できているかどうかで、同じものを目指していても全く違う結果になるのだと痛感した

73年で22人も皇帝が入れ替わった時代。最初にその表を見せられて、異変を感じられずにはいられない。まずは有名なカラカラとゲタの兄弟の話から。浪人中にどちらの石膏像もよく描いてたけど、あの時はそんな悲惨な兄弟とは知らずに描いてたな

2年前くらい前にデジタルで読んでたけど、やっぱり言語を学ぶには本として欲しくて購入。参考書とは違って、イタリア語の感覚を教えてくれるから読んでるだけでもおもしろい

たしかに、だんだんと不穏な空気が流れはじめている気がしてきた。ガラッと古代ローマが変わる巻

ちょっと休憩してたこのシリーズをまた読み進め始める。 賢帝が続いて読むには単調で疲れてきてたけど、コモドゥスの代へと変わり、明らかに波乱の幕開け感が出てきて読み応えは増してきた。 自分が暮らすなら、読むにはつまらないくらいが1番いいだけどね。

芸術と対峙する時、知識や常識に縛られる無意味さ。そんなものを取り外して「裸眼」でものを観たり、生み出したりする大切さを説いてる。いい本

ゲーテはなんとなく好きだけど、正直ちゃんとはわかってはいないゲーテの人生。まずはここから。読者（子どもたち）に向ける手紙という程で書かれた文章なのも、史学の中に私的な言葉もあってとてもいい。

キリスト教布教のために語られてた動物の話。2世紀頃にそれをまとめたのがこの本。広く読まれ続けた割には謎が多いらしい。 西洋の教会に彫られた動物たちの図像の意味を読み解くのに欠かせないからずっと読みたかったけど、古本でもちょっと高かったからとりあえず図書館で借りてきた。 アリストテレスの『動物誌』、プリニウスの『博物誌』などが元になってるから比べ読みも楽しい。

原始時代から近代まで、それぞれの空間認識についてわかりやすい対比関係を例に持論を展開してくれて、さすがた高階さん。おもしろくてつい読み進めてしまう

美術を勉強してきた自分としては、安野さんの言い草は最高に清々しかった。現在の義務教育では美術の教育はどんどん時間を削られ、内容自体もこれでいいのかな…と思わされることが多い。上手さや教養だけを求め、同じような技法を教える授業なら、この本を読む方がよほど、それぞれの心に響くんじゃないかなと思った。 あんなに穏やかな絵本を描くのに、言葉はとても鋭くて、ぐさっと伝わってくる。本当にいい本

忙しさから新たな本を読めずにいたけど、この一冊で読書復帰。塩野さんの強くてかわいい文書に癒される。

みんながプリニウスのことをどう捉えてるかが気になっていて、カルヴィーノさんの意見も見なおしたくてプリニウスの項を再読。 人によって全然違う人物像が浮かんできて、プリニウスという人の実態は意外につかむのが難しい

聖堂に光は付き物だけど、ステンドグラスのような透過して降りそそぐ光ではなく、反射して包み込む光の美しさを想像しながら読む話し。 ラヴェンナやビザンティンについての本の中では内容もやさしく、読みやすいから、ヨーロッパにモザイク見に行きたいなと思ってる人には旅のお供に良さそう。 個人的には、観てきたモザイクたちを捉え直すいい機会な一冊

2000年前の様子がありありと目に浮かぶ文章。カエサルに惚れる。できることならいつか原文で読んでみたい

マルコ・ポーロはホラ吹きではなかったのか？っていう話から始まったら読まないわけにいかない。並行して読んでるプリニウスと通ずる一角獣の解釈も、たまたまだったけどタイムリー

古代ローマの博物学者プリニウスの沼にハマるべく、軽やかな内容の本から読んでいく。人間の興味は何千年経っても変わってないからすごい