こういうの読むと頭でっかちになりそう、と危惧したけどむしろ何か書きたくなってきた。 ………… 詩のことばは、（中略）孤独のためのことばだ。安易に通じてしまってはいけない。（中略） いま自分のいる環境を「異郷」と認識し、そのなかの「異物」として存在することに耐える。詩とはそういうものだ。

自己批判精神と繊細な精神の重要性が説かれるが、これだってあっという間に優越感→差別感情に結びつくのは想像に難くない。そうならないための自己批判精神と繊細な精神……と堂々巡りしながら己を律していく胆力が、自分にあるかなあと思ってしまう。

程心、男だったらとっくに死んでるだろ。のうのうと生き延びた挙句ぽっと出の男とくっつきやがって。雲天明、人が良すぎなんだよ。 という虫けらレベルの感想はさておき。 冬眠でどんどん時間が飛ぶので100年単位で時代が進んでも主要キャラに子孫がいない。そのせいか皆さんやたら高邁。エゴではなく人類にとっての最善を選びます、みたいな。人類みな我が子、みたいな。それはもう気づまりなくらいに。 一方で羅輯は軽さが戻ってよかったねな半面、何も失ってないって二度も言うのは、何も手に入れられなかったってことじゃないのか。 Ⅱの3人のじいさんのくだりが懐かしい。モブじゃない市井の人たちの普通の感覚。そうだ、Ⅲには大史もいない。 こういう感覚の自分からすると、壮大な次元と時間の展開や人類の命運よりも、3人が抱き合う場面がクライマックスだった。

東京BDフェスティバルのパネル展示から気になってた本。 遺物となったタバコを求める男の話だけど、B4フルカラー80ページ税込6930円のバンドデシネを買う勇気もなかなか。

凡庸な火葬人がナチズムに染まっていく様が描かれ……いやこの人だいぶ変わり者だろ。むしろ変人が徐々に凡庸になっていく物語に思えた。

さりげない日常の雑感に見えて時々すごく鋭い。

「死のフーガ」「迫奏」「山中の会話」のたたみかけるような言葉の掛け合いが好きだ。 そう、他人の不幸は蜜の味なのだ。

待ったなしの展開すぎて、羅輯の嫁探しにじりじりしてた前作はまだ平和だったんだな。

出征兵士のトラウマについての調査研究はもっとなされているものだと思っていた。苦しみから振るわれる暴力が子世代、孫世代に連鎖して現代まで繋がっているのでは、というあたり、戦争というのは戦闘が終わったから終わりではないんだなと改めて。 そして加害について語ることは難しい。語った人の勇気を賞賛するだけでなく、語れずに亡くなった人に思いを馳せたい。 本旨とはずれるけれど、家庭内暴力って家族に対する甘えなのかもしれない。国に裏切られて、傷ついて帰ってきて、どうせおまえらにはわからないと自暴自棄になれる場所が家庭だったんだろうなと。

破滅に向かいそうなところをすんでのところでとどまるあたりに作者の良識、品の良さを感じる。

事件当時は子供だった。死刑のニュースを見て興味本位で母校の信者のことを調べた。それから８年が経ち、事件時の彼よりずっと年をとってしまった。そのせいだろうか。彼らの躓きはありふれた若者の過ちに見える。そして、彼らを止め、救うことができなかったことが悔やまれて仕方ない。

表題、青木崇高の朗読が良かった。

人間同士が欺き合う前半からまさかの愛に着地するなんて。

翻訳家も実はわかってないとぶっちゃけるところから始まるのがとても「らしい」。 ためになる豆知識というより物しばりのエッセイという感じ。 ところで先生、スターカームシリーズの続きは出ませんか？

・ナチス支持の退廃芸術家ノルデ、ナチズム抵抗の画家への華麗なる転身 ・公式戦争画家にバウハウス出身者がいたり、建築にモダニズムが取り入れられたり、意外と自由度高め ・ところでイギリスの戦争画で身体検査の場面が描かれがちなのなんなんだ ・死やら廃墟やらに惹かれる気持ちはわからんくもないけどなんかこそばゆい ・国家を造形物としてとらえ、自らを芸術家に例える政治家。社会彫刻と対比して考えたいかも

最近の若い人は、関心が社会に開かれず自分たちの居心地の良いコミュニティにとどまりがち、みたいな声を聞く。そんなの私が学生だった20年前から言われてたし、なんなら100年近く前の若者もそうだった。そしてそんなモラトリアムはいずれ否応なく終わるんだよと。 最近見た「コート・スティーリング」という映画もちょっと似ていて、主人公は何の落ち度もなくただ事件に巻き込まれただけなのに、そこから抜け出せるかどうかはすべて自分の行動にかかっている、という乱暴なモラトリアムの終わりが描かれていた。

観劇の予習に。 情念と活劇をどう舞台化するか楽しみ。