映画二作目まで鑑賞後に原作上巻を読んだ。富野御大の序文が“まさに！”という内容で、ハサウェイとUC社会を読み解く上で必見。特にベルトーチカ・チルドレンの序文と対比して読むと、なお良い。 『逆襲のシャア』は序文は、人は理性や本能に縛られ、善も悪も内包しながら、他者とのぶつかり合いを通してフレキシブルに生きて、前に進む存在だ、とポジティブな面を描いたように思う。しかし、『閃光のハサウェイ』の序文が訴えるのは、社会的動物である人間の悲哀。幸せを求めているだけなのに、対立してしまうことの悲しみ。構築され複雑化し、肥大化した社会への無常観に溢れてて、ガンダムって、面白っ！ しかし、映画は本当に上手く作ってるなと思った。シーンの再編集やビジュアルでの訴え方が上手い。 対して、原作を読むことでケネスの人物像がハッキリ見えたと思う。MSに魅了され好きなことをして生きる情熱を持ちながら、根深い社会制度の歯車にならざるを得ない大人の部分の葛藤が、キャラを活き活きとさせていると感じた。 また、MSの市街戦の悲惨さをめちゃくちゃしっかり描いていた。ビーム怖っ...あと、重力下で飛べないMS戦に対する飛行できるアドバンテージは原作の方が分かりやすい。 映画オリジナル要素としては、ハサウェイの心に焼き付いたアムロとシャア、スイートウォーターのフラッシュバックがめっちゃ良い改変だと思う。 中編も楽しみに読みます！

本稿を没にした富野御大と映画製作側の言う事も分かるけど、すごく好きだなぁ。アムロの戦士としての劣化と、人としての成長を正面から描いた、ある意味ファーストから続くアムロの成長の完結編。 家族の幸せを噛み締める素朴な優しいアムロと、優しさに見せかけたシャアの妄執と我欲との対比は、まさにファーストの地続き。そして、なによりクェスの行動と変貌には、映画版より納得感がある。クェスがアムロに感じて惹かれかけた優しさを、ベルトーチカの赤ちゃんを感知したことで興味を失うのは、映画版と違って、感が鋭いけど普通の子だな、って印象だった。それが、シャアに拐かされて怨念に取り込まれていく姿が痛ましい。不幸な家庭環境の娘が、意味深な言葉を吐く独善的な男に使い潰される様を克明に描いている。 シャアも、独白している通り、自分の不幸や復讐で精一杯で、アムロとガルマ、ララァ以外に心を開けない哀しい男で、メスタに甘えきった男である。 対して、アムロはベルトーチカとしっかり関係を築いている。アムロとシャアの双方がプライベートを大切にしているが、その守り方において差が浮き出る描写が、この作品の特徴でもある。 そして、メスタ（ナナイ）とグラーブ（ギュネイ）の人間像が深く描いている。2人とも境遇は似ている。悲しく辛い子供時代を送りながら、シャアの下で力を得て、同じ境遇の子を生み出そうとする作戦に身を投じる。しかし、それを阻止して人類を守る力をアムロに貸したのは、力なき人や赤ん坊たちだった。 アクシズを押し返したのがサイコフレームの共振だった映画版との違い、力なき者たちの発する光だった本作は、まさに人類の力の源が何なのかを明確に語った最終章とも言える。 映像化、しませんか？

碑文や彫刻から服装や流行の再現を試みるのすごい。絵を作るのは王侯などだろうし、絵として残す＝政治や宗教的な側面が強く、庶民の姿を捉えるのは難しそう。