一介の木工家、と自身のことを語るけれど、建築家、インテリアデザイナー、家具デザイナー、そして木工家といった職方の精神がジョージ・ナカシマというひとりのなかに内包されていて、だからこそ語りえるものもあれば、目に映るものがあったのだろうと思う。木に宿るものと人間の手によって生み出されるもの、そこにある美しいものを信じようとする語りがすばらしかった。

都市はひとりであることを受け入れてくれる、その居心地のよさがどこからくるのか、日本の経済発展と社会の変化からその理由を辿っている。頷きながら読んでいく反面、それらが経済原理によって半ば担保されているので、公共的に「ひとり空間」をつくる社会の流れに注目していきたいと思う。つながっているかいないかじゃなくて、そのあわいにあるものにはもっと目を配らないといけないなとも思う。

つながりやコミュニティや共創を再現性のあるものとして「デザイン」しようとするときに、なにかしら科学的な視点からそこからイノベーションやらなにやらが生まれた契機をたどる手段として、ある種アクター・ネットワークは都合よく使われてきてしまったのかなと、ラトゥールの決して明言しようとしない遠回しな語り口と慎重な姿勢からうかがえる。なにが契機となって「社会的」になるのか、そこには人と人以外と環境があり、どれが主体ともいえないような現象として立ち上がっていくこと…それらを遡求的に記述する時に、恣意的にならないようにしないといけない。ライターとしては思ったのはそこだったけれど、なにしろ読み下しにくくてこれが正しい解釈なのかはわからない、

ずいぶんと前に『錯乱のニューヨーク』を読んだ時には、建築家としてではなくとにかくおもしろい文章を書く人としてしかコールハースのことを認識していなかったのだけれど、すこし建築について知りはじめてからこの本を読むと、こういった文章を書く人物が建築家であることのおもしろさが際立ってくる。理論的であったり詩的であったり、建築家ごとにたしかな文体の違いというものはあって、コールハースが書く「ジェネリックシティ」や夢の断片についての覚書は、エッセイでもなければスペキュラティブななにかでもなくて、悲観でも楽観でも諦観にもおさまらない、独自の手触りのようなものがある。