おもろすぎ

「『ジャンキー』は自分が書いているが、『クィア』では自分が書かれているような感じがある。」という、序文でのバロウズの言葉そのまま、『ジャンキー』は一人称で書かれ、『クィア』では三人称で書かれている　キメてるほうが自分らしいのか、シラフだと客観的になってしまって恥ずかしいのか　このあとの『麻薬書簡』も入れてバロウズの自伝的小説の三部作となっておりそれぞれの作品が相互に関連する部分があるのと、これらを読めばクローネンバーグ版『裸のランチ』の解像度も上がると言うので読破せんといかん 薬物の禁断症状もあって感情の起伏が激しく、己が満たされなさに泣いたりヤケ酒したり1人でベラベラしゃべったりするこの中年男性もう可哀想すぎるて　文体までへべれけ、饒舌だった

死ぬのが怖いが死にたがりの人間の日記といえば二階堂奥歯みたいなものだが書き手は麗らかな乙女とかではなく70過ぎたアメリカのジジイでひたすら文句文句文句、競馬場と自宅を行き来するだけの日々　ジジイの矜持にかけてこのライフスタイルは誰にも侵害されまいとその意地だけは若々しく思える　ロバート・クラムの絵大好きです

ディストピアでもユートピアでもない世界観、確かにこういう歴史を辿りそうだな人類というフワッとした説得力・リアリティがあって、すんすんすーんと読める エイトのキャラクター設定は映画と大分違うし、いくらなんでもプー太郎すぎるやろとイライラさせてくる立ち位置なのは、どう考えたってコイツの存在が物語上一番大事で一番きっかけになるはずだろうに勿体無い感じもする　良くも悪くもドキドキハラハラはない 主人公自身の実存への葛藤とかそういう面は面白かった　映画は逆にクローン人間の実存の問題というより使い捨て人間の社会的地位の話に比重が置かれてた印象

体系的にまとめられているところもありつつで基本はなんか著者の好みにひたすら忠実という構成だったので、著者自らが「批評的エッセイ」と評していてなんかホッとしたというか（しかもそうした文芸評論としての姿勢について後書きで何回も言及されている）、読んだ感覚と著者の意図や自覚的な部分が一致してて良かった（？） まだまだ書き足りない部分もあるのだろうなという印象を受けるくらいには密度が高い、それでいて読者への配慮のあるオタク語り　取り扱うテーマが抽象的なぶん引用される分野も様々で参考になった シンジくんと俺はまるで違うというエヴァ論おもろすぎ　確かにこの人の言うゴシックな精神性は強烈な個の意識によるものであって、シンジくんのように自我が不定形でボヤボヤで主体性の希薄なタイプからは程遠い　超越への憧憬はないし、かといって完全な客体になりたいと願うほど自分自身を手放す欲求もないとは思う　

意味＝言語の外に出ようとしたダダと、理性の外に出ようとしたが結局言語のうちに還元されてしまったシュルレアリスムとの差異が分かりやすく　この頃の前衛芸術って既存の枠組みから逸脱しようと色々試行錯誤してるんやーというアバウトすぎる認識がきちんと分解されたみたいでスッキリした 現代美術然り今の時代って何でもかんでも意味づけされる傾向にある気がするけど　意味からの脱出という面で見るならある種ダダ的な姿勢ってお笑いやインターネット文化に見られるように思えて　オモコロの川柳の「地上げじゃい　ヤポポポポイ　ハービモラ」ってアレ特にそうなんではないか