YouTubeやPodcastでの三宅さんの語り口そのままの、ポップで軽妙な文章で読みやすい。それでいて、SNSに溢れる他者の言葉から身を守るために、自分の言葉で語ることが重要、というテーマはとても大切なことを語っているように感じる。

話題の一冊。勢いよくあっという間に読めました。ミステリー？ どの辺が？と思って読んでいたら確かにミステリーでした。完全にミスリードさせられました。痛快・爽快でよろしい。

少し前に購入し、今回の二回目のコロナ療養中に読了。若松さんの著作を読むと、人生の半分を折り返した自分には、つまらない本を読んでる時間はないなあといつも思います。しかし、ついついエンタメだけの書物にも手を伸ばしてしまう… 引用:20ページより 「 イエスについて知ることではなく、イエスを知ることである。神について語ろうとすることではなく、神を知ることである。そして何かを知るためには、私たちには、その何かの生命に向かって飛び込み、これを受け止めようとする行為が要求される。 （井上洋治『余白の旅　思索のあと』日本キリスト教団出版局） 知の力によって何か「について」知ることは、表層の認識に過ぎない。人は人生を賭して何か「を」真に認識するところまで行かねばならない、というのである。」

廃墟になったラブホテルから始まって、各短編が少しずつ時代を過去へと遡っていき、最後はホテルの建設前で終わる。そこに関わる男女の、どれもこれもひと癖ある物語。なぜか読後に芭蕉の有名な「夏草や兵どもが夢の跡」を想起した。 短編の中で「せんせぇ」だけがホテルローヤルと関係ないように思えたが、実はちゃんと繋がっているんだけど、これは気付かない人も多いのかも。各短編の有機的な繋がり方はとても計算されていると感じた。

不定期再読

以前から気になっていた作家。

書名はずっと前から知っていたのだけれど、ファンタジーだと思っていた。思春期の女の子と、イギリス人の祖母の心の交流を描くお話。おばあちゃんから主人公への最期のメッセージが絶妙だった。

本職はイラストレーターなのにビールが大好きでホップ栽培まで手掛けている藤原氏の著作。全編ビール愛に満ちている。散りばめられている著者自身のイラストもかわいい。ホップ栽培に関する章が興味深かった。

訳文に「やばい」なんて言葉が使われるのは、いかにも新しい訳だなと思った。ところどころ「んん？」と感じる箇所もあったけど、あとがきを読むとかなり考えて訳出しているようなので、久々に原文にもあたってみようかな。 16番目の日本語訳だというのにもびっくり。そんなに訳されていたのか。自分が知っているのは実吉訳と高橋訳くらいだったので。

立ち寄った本屋で偶然見つけた『トーニオ・クレーガー』の新訳。まさか令和になって新訳が出るなんて、と思ったら、どうやら今年はトーマス・マンの生誕150年らしい。僕は卒論を『ブッデンブロークス』で書いたのに、すっかり失念していた。 そして帯には平野啓一郎さんの賛辞！

村上春樹がなぜこの作品を、これほどまでに愛して自ら翻訳までしたのか、読んでみてよく理解できた。どこをとっても隙のない構成、文章の美しさ（原文だったらなおのことだろう）、絶妙な締め括りなど、見事だと思う。僕自身がこの物語を好きかというと疑問が残るけど。（多分、煌びやかな社交界の話が肌に合わないということかと思う。） 訳者あとがき、たいへん素晴らしく、これだけでも読む価値あり。

長らく積読していた一冊。

どことなく村上春樹っぽいテイストの短編集。余韻を残す終わり方に味がある。青インクのお話だけ、連作短編になっていた。

山頂を征服するよりも、森の中を歩くのが好きな自分にはあっているコンセプト。モヤモヤを言語化したくて手に取った。

初読時にはあまり印象に残らなかった『鏡と自画像』が、今回はやけに心に残った。分人主義の到達点のひとつとも思える。