穏やかな日々の紡ぎ方を教えてもらえた。心を燃やす瞬間があるからこそ、他人への理解や共感ができる。長い時間で見たときに多くのことは凪の時間に思える。

共同性と距離を取ることの重要性。気付かぬうちに暴力的になっている可能性。推しをたったひとりで語る勇気。空気から距離を置く。

親密性と共同性。夫婦の親密性の回復には時間がかかる。公、仕事の時間を意識的に抑えながら親密性に充てる時間を作ることの重要さ。

戦争、原爆の被害に遭いながら生きのびた人の葛藤。幸せになることへの罪の意識。自己差別。改めて、戦争のない世の中にしていきたい。

さいごを意識することで今が輝く

僕たちはそういう悩み深い生き物だからこそ、悩みのすべてを切り捨てられる最後の砦としての正論が必要なんです

差別とは何か？1960年代に書かれた本だが全くそれを感じさせない筆致で一気に読み進んだ。 あらゆる人があらゆる人を差別しながら生きている。現代も変わらぬ課題ではないか。

あたしにはあたしの別の富士山がどこかにあるってことなんだろう。 葛飾北斎の富嶽三十六景は五千分の一秒のシャッタースピードで撮った写真と同じ構図。脳がしびれるくらい強烈で鮮烈な刺激。 あたしを怒らせない一番の方法はね、とりあえず頷いてやり過ごすことじゃないから。あたしが頭使って言葉並べてんのと同じくらい謝罪の言葉考えて、あたしがエネルギー使ってんのと同じくらい振り回されろってことなんだよね。

不思議な小説。人の心の裏をこんなに鮮やかに人に曝け出すものは見たことがない。なにかドキッとする感じ。

30年、40年も前の言葉が現代の日本を言い当てている。その当時のこのままいくと危ないという世界になってしまっていると感じました。 それだけではなく、これからどう生きていけば良いか、どんな価値観を大事にすべきかのヒントにも溢れた著作です。

アートには即効性がなく、その解釈は鑑賞者に委ねられます。それと同時に、アーティスト個人の視点や体験をアウトプットした究極のローカルな存在でもあります。だからこそ、反グローバル的、反資本主義的な社会政策とも相性が良いという一面を持つのでしょう。 炭鉱で有毒ガスをいち早く感知するカナリアのように、アーティストは言語化される以前の違和感や予兆を自身のアート表現へと落とし込んでいくのです。その中核を成すのが多様性という概念です。 美術作品の価値は、作品にまつわる様々な物語や文脈によって支えられています。したがって、作家は自分自身と美術史や同時代の社会情勢を紐付けながら、常にストーリーの中で作品を説明できるようにしておかなければなりません。そして、この現代アーティストたちの常に前後を意識するという姿勢は、ビジネスの場面においても非常に有効です。

変化の激しい時代において変わらずに価値を持ち続けられるものは？企業価値は社会的な存在価値をきちんと説明できること。ビジネスリーダーが公共性を重視しながら社会を動かす存在になる。ケインズの言ったアニマルスピリッツ、衝動を回復せよ。 経済合理性、効率、正解探しに偏りすぎている。 技術革新により、何が希少か？が変わる。 日本の良さはデュアルスタンダード、調整能力。 封建資本主義、資本主義よりと公共性が高い。公共性と収益性、矛盾する二つの基準を同時に抱えながら判断する必要がある。 人間の仕事は不確実な未来を予測することではなく、意思を持つこと。理想の関係性を自ら決定すること。 ロバートケネディの講演。GNPでアメリカの本当の価値が測れるのか？

正しさは伝わらない、楽しさはうつる　森毅

資本主義の構成要素、成り立ちが俯瞰で理解できてよかったです。シューペンターの言葉「資本主義はその成功ゆえに内部から崩壊し、社会主義へ移行する」というのは近からず遠からずと思います。 柄谷行人さんの「資本主義が支配する社会の次には、人類が部族社会の時代にもっていたような共同体の「相互扶助」が新しい形でよみがえり、両者が融合したよりより世界が立ち現われる」という言葉にも明るい未来を感じました。

わたしは彼女のことが嫌いでよかった。かわいそうなものは、かわいければかわいいほど虐げられるから。 わたしたちは助け合う能力をなくしていっていると思うんですよね。昔、多分持っていたものを、手放していっている。その方が生きやすいから。成長として。 正義という名の暴力。正義という名の無配慮。同質化の気持ち悪さ。

クソッ、クソッ、バカにして、バカにして！青春むだにするほど勉強したのに、働き盛りの繁殖期には全部中断して、産め産めって！そりゃねえだろ！クソッ！