尾崎翠信者になりかけている 装幀もすばらしく綺麗

良すぎて苦しい！いま街で尾崎翠を持っている人を見かけたら、不審者と思われても構わないから話しかけに行く気がする。 おもかげをわすれかねつつ こころかなしきときは ひとりあゆみて おもひを野に捨てよ おもかげをわすれかねつつ こころくるしきときは 風とともにあゆみて おもかげを風にあたへよ （『歩行』） 今年の夏休みは尾崎翠に出会えてよかったね

matsuricaさん貸してくれてありがとう③ ものすごく久しぶりに短歌を読んだ☺︎ グッときた歌たち さよならのこだまが消えてしまうころあなたのなかを落ちる海鳥 なべのみずゆれて天井ゆれてもう集中的にわからなくなる ジャパニーズパスタが竹を流れます　さみしいひとはご覧ください

原作と映画との関わりは、原作→映画への移行という一方向的なものではなく、第二次テクストとしての映画を考えることで原作に対して新たな解釈が行われるという発想が面白かった。興味の方向性が自分と似ていた。 現代の漫画・アニメの実写化なんかは、なるべく原作に忠実であることが求められてるのかなと思う（話の中身もキャラクターのビジュアルも）。かと思えば、J-popの映画化（？）（糸とか楓とか）で、短い歌詞の世界を2時間の映画に再構成したものが流行っていたりして、映画に対する原作の在り方を考えることってたのしいかもしれない。

『少年が来る』は辛すぎて泣きながら読んだ。その後で、なかなか手に取ろうと思えなかったけど、韓江自身が『少年が来る』のショックから立ち直るために書いたものだと知って読んでみた。 「2 彼女」は、生まれてすぐに亡くなった姉に、「私」の身体を貸与するという設定で語られていて、そこで実現されるのは、あり得たかもしれない姉の生であるのと同時に、あり得たかもしれない「私」の生でもある。 平野啓一郎の解説（「恢復と自己貸与」）もよかった。少し前に『私とは何か』を読んだばかりだったのでタイムリーだなーと思った。『私とは何か』にあった、分人主義における他人の死の考え方を思い出した。近しい人が死んでしまったとき、その死は相手に対する自分の分人の死をも意味するから悲しい。 このお話の「私」と姉は、現実に同時に存在することができないから、それぞれとの分人を生きることは不可能で、だからこそ姉に身体を貸与して自己理解を図ろうとする「私」の行為は、その代わりとなり得るかと思った。 ぐるぐる考えてぐちゃぐちゃ

風俗小説論とは言うものの、「風俗小説」に直接的に言及しているのは後半だけで、『蒲団』以来の私小説批判に主眼が置かれている。基本的に平野謙の史観を引き継いでいる。私小説の誕生によるリアリズムの歪みが、風俗小説（丹羽文雄）まで尾を引いているという主張にはすんなり納得できた。 ただ、「近代文学史」を自明視するところから論が出発しているので、柄谷の『日本近代文学の起源』を知ったあとだと、まずその概念の前提を問い直すことに価値があると思った。それと、中村は小林の「私小説論」に影響されてこの評論を書いたそうだけど、私小説を近代文学の枠組みの中で考える中村の立場は、プロ文以前に「近代」の成立を認めない小林のそれとは異なるという気がした。

眠ることを「睡眠のたりないところを補う」なんて絶対書けない。言葉のセンスが好みだった。 何とかすれば簡単に解決できそうな問題に対して、町子たちが何もしない（できない）のがモダニズム文学っぽい。栗を食べながら音程練習するせいで、音楽が途切れがちになって落ち込むみたいなシーンが好き。 あとは、町子と一助・二助・三五郎（意図的だろうけど男性の名前適当すぎる）の関係が既成の家制度からかなり逸脱していて、独特も独特で面白かった。蘚の恋愛・生殖とか、蜜柑とか、くびまきとか、使えそうな道具はたくさんあって、だけど一周読んだだけでは言うことがあんまり思いつかなかった。悔しい。

地元でゲット🫶🏻わーいたのしみすぎ

タイトル（終末のフール、太陽のシール、籠城のビール...）がcv.岩井勇気で再生される

ノーランのオデュッセイア履修してきたのでこれを機に副読本的に読みたい。『侍女の物語』のアトウッドが書いたペネロペサイドのお話らしい。絶対面白い泣

第2部に入ってからはひと息で読んだ 脳みそ痺れた 映画版も映像として大好きだけど、物語はやっぱり小説のほうが面白い 言葉の話なので、文字で読むことに一定の意味があるようにも思えた アニメ版は現実の話が続く第1部をできる限り削った上で、第2部の夢の描写に拘っているのがわかる 登場人物の行動理由に詳しい説明がない分、話の筋が見えにくくなっているけど、わからなさがカルト的な魅力になっていていいなと思う 🫑 20周年限定カバーかわいすぎる！

小説として完璧だった🙌🏻 最後に石川淳の書評が載ってるんだけど、明らかに筆が乗ってて、生き生き書いてるのが伝わってきて笑った 流石ジッドのオタク 自分用メモ（ネタバレあり） 語り手（ジェローム）がアリサとの過去を回想する形で物語が進んでいくので、エピソードは常にジェロームによって加工、再構成されている それが終盤になると、ジェロームは語ることを放棄して、アリサの日記（遺書）をそのまま公開する 日記を読んだときの言葉にならない感情を読者と共有しようとする 言語の表象不可能性を前に語り手が語りを諦めるというのはいかにも石川淳が好きそう 『佳人』の「わたし」がユラとの物語を最後まで語り得ずに途中で筆を置くというところにも影響を与えてそう

でも　やっぱり　少しは 灰色の丘の上　のぞいてみたい

アカルサハ、ホロビノ姿でアロウカ

こんなの出たんだ！

グレート・ギャツビーに語りの小説のイメージが無かったから意外だった、おもしろく読めた サリンジャーもそうだけど、野崎孝訳は語彙が難しい🌀さなきだになんて初めて見かけたかも

平野啓一郎の分人主義の話 チャッピーが人間っぽく見えるのは、使う人に合わせて分人化してるからかもしれないと思った