冒頭に収録されている表題の講演と、様々な媒体で発表された批評・エッセイがまとまった一冊。 講演では「人は皆自分の悩みに価値があると思っていないので、ちょっと憧れるような登場人物とか立派な人の中に共感を見出すと、心地良く共感できる」（P27）といった興味深い話もいろいろありつつ、特に印象に残ったのが後半の不幸を「機因化」してしまうという問題。 貧困を描いた作品が当事者にとって救いになるかもしれないが、それは一方で現状の肯定に繋がってしまうのではないか…というようなことだと思う。これは「生きてるだけでいいんだよ」みたいな言説にありがちなやつだ。その言葉が必要な時もあれば、それだけ（最低限の生存）で満足ってわけじゃないでしょ？という時もある。 これは東畑さんの「贅沢な悩み」ともリンクする話だなぁ。 そこから軽めのエッセイを挟みつつ、ドストエフスキー論や三島由紀夫論など骨太な批評が並んでいる。 ドスト論はさすがに読んでいないとなかなか理解できない。「分人」が現れている登場人物もいれば、ほとんど分化できない姿で描かれる人物もいる、みたいなところがあるのはわかった。 続いての「三島戯曲の世界」も三島を読んでないのでほーん…という感じで読んでしまうが、戦後日本人に海外旅行が解禁されたのが1964年というのを初めて知った。オリンピックなんかより全然重大事項じゃないか。 追悼エッセイ「瀬戸内文学の再評価に向けて」では、日本の文壇の男性中心主義批判や瀬戸内作品のフェミニズム的批評の必要性が指摘されている。ここを読んでいて、確かに自分の中でもフェミニズム文学っていうとどうしても現代作家ばかりイメージしてしまうなぁと思った。現代に至るまでの女性作家の作品がすっぽり抜け落ちている。読まなきゃなぁ。 “私たちは、瀬戸内さんのケータイ小説などの取り組みを、単なる新しいもの好き、と見るのではなく、この枠組みを踏まえた上で評価する必要がある。” （P189） 女性の性という主題から、評伝の仕事を通して「社会道徳と自由及び欲望とな軋轢」の探究に至る。やがて宗教との出会いから「個と社会変革、個と魂の救済」という瀬戸内文学の骨格が完成してゆく…というように平野さんは整理されている。 やはり一時期だけ見て作家を理解するのじゃなくて、ライフヒストリーも踏まえて見ていく必要があるんだなぁ。 『オッペンハイマー』論は特に気合い入ってる感じがしたが、依頼原稿ではなく本人の希望で書かれたものらしい。被爆国である日本から見るとモヤモヤしてしまうであろう作品でありながら、ノーラン監督がいかに原作にはない要素で批判的視点を加えようとしたのか、というのが興味深い。また最終的にオッペンハイマーとの対比で林京子の作品に触れているのがさすが作家だと思う。 ノーラン作品全体に共通する時系列のあり方についても解説されてあて、観ていないのでネタバレも多少あるものの、でもこの複雑さは初見じゃ理解できなかろうなぁと思った。 本文書体：リュウミンオールド

読んでない作品、見てない作品の方が多かったけれど楽しむことができた。 追悼文、弔辞は言葉と物語のプロが書くとこうなるのかぁと思った。

文学があるから、このどうしようもない世の中で正気を守っていられる。著者の言葉に深く肯く。価値のあるなしが、経済成長や効果測定が安易にできる数値などでしか測られない世の中では息が浅くなる。深く、しっかり息をし続けるためにも、文学が必要だ。ドナルド・キーン、大江健三郎、瀬戸内寂聴への弔辞が沁みた。

詳細より 文学は、私たちの人生や社会に対して、どんな意味があるのだろうか。人間の生を真摯に見つめ、現代の問題群に挑み続ける小説家が、文学の力を根源から問う。大江健三郎、瀬戸内寂聴ら、先人たちの文業にも触れながら、芸術や社会へと多岐にわたる自らの思考の軌跡をたどる。読者を新たな視座へと誘うエッセイ・批評集成。 1　文学の現代性 　文学は何の役に立つのか？ 　死までの遠近──ジョブズ、私の友人、ハイデッガー 　初めてゲラを手にした時 　予測不能な世界を生きるために──『本心』連載を終えて 　AIで亡き母を蘇らせたら 　また新たな基礎的教養書の登場 　　──キャスリン・ペイジ・ハーデン『遺伝と平等──人生の成り行きは変えられる』 　予期せぬことがなくなって──アンケート「予期せぬ笑い」 　初めて真剣にワインを飲んだ日 　傷ついた人間の痛みを語り抜く意志──ハン・ガン氏のノーベル賞受賞に寄せて 　崩れ落ちてゆくような成熟──金原ひとみ『パリの砂漠、東京の蜃気楼』 　“納得”することの他者性──遠野遥『改良』 　奇妙な一年 　作家と百年──『文藝春秋』創刊百周年に寄せて 　ゼロ年代のドストエフスキー 　〈影響〉の構造化と愛──『白痴』(ドストエフスキー)を中心に 　三島戯曲の世界──フランス語版三島由紀夫戯曲集Le Theâtre selon Mishimaに寄せて 2　過去との対話 　個人と国家、そして諦念 　鷗外の政治思想──『阿部一族』論 　父子──古今名作散歩 　体験、証言、記憶──成田龍一『「戦争経験」の戦後史』 　恢復と自己貸与──ハン・ガン『すべての、白いものたちの』 　事後的に発見され、新たな起点となる──私と安部公房 　「日本」について質問された人──追悼 ドナルド・キーン 　天性の人の語り手──瀬戸内寂聴さんのこと 　瀬戸内文学の再評価に向けて──追悼 瀬戸内寂聴 　「踏まえるべきもの」の絶えた時代に──追悼 古井由吉 　大江以後も書き続けるということ──追悼 大江健三郎 　戦後民主主義と文学 　『オッペンハイマー』論──オッペンハイマーとクリストファー・ノーランの倫理 3　文学と美 　「国家」と「自然」 　新しい辞書のための四つの言葉の定義──ことば、ぶんじん、カッコいい、あい 　メビウスの輪を歩く人間──写真と安部公房 　二度目の「さようなら」はなかった 　実在を追究しないことの自由 　領域としての黒──ヴァロットンの木版画 　ボードレールの女性観──その一元性と多元性 　豊饒なるゲルハルト・リヒター展 　愉しいル・コルビュジエ 　音楽も環境次第 　「手書き」の文字と毛筆 　「報酬性」と「懲罰性」 特別付録──弔 辞 　ドナルド・キーンさんへの弔辞 　瀬戸内寂聴さんへの弔辞 　大江健三郎さんへの弔辞 　　あとがき

芸術に特化した内容なので楽しく読めた。平野啓一郎はこういう路線の方が合っている気がする。

文人主義および平野ファンです。音楽作品を作りつづける作家人生について意義を深く考えてみたくてこの本を手に取りました。「1人の変人から・・・普遍性や一般性に触れる瞬間が訪れるかどうかを考えながら書いている」という箇所、なるほどと思った。 大事なのは変だということかもしれない。外れ値になることを恐れず聴き手、読み手に関わらず、難解であるという批判も恐れず作るという姿勢を大事にしたいと思った。 文学の価値については当然ある。音楽もそうであるはずだ。

7月に予約した本がようやく順番が回ってきた、さぁ、読んでやろうじゃないか

文学だけじゃなくて人文系の学問はすぐ役に立つのかと疑問を投げられることにモヤる人は多そう。 この問いにじっくり向き合う本かと思いきや、このテーマに類する平野さんの様々な論考をまとめたものだった。 でもいろんな角度から語られる論考はそれぞれに問いの答えを導いてくれる。 やはり安易な多様性への警鐘はここでもあって、こうした時代だからこそ文学を通して異なる人間の中にある共感や対話の可能性を探り当てることは大事だなと思う。 「生きている人間は、常に何か意外なことを口にするものであり、しかも何故か、同一性を維持し得るのである」 認知症でいくら性格が変わってもその人の同一性を疑うことはないのに、ある人の意識をインストールしたAIが少しでも意外なことを口にすればその人ではないと感じるのは確かに不思議。 ここに他者性の有無を感じ取って文学へのヒントを求めるくだりとか、ここに限らずだけど問題意識の持ち方がすごいなと感心しっぱなしでした。

毎年恒例の選書フェア

橙書店（熊本市）にて購入

-p28 自分の問題を他者を経由して考えるということが、本を読むときに非常に重要な意味を持っているのではないでしょうか。

平野啓一郎さんの新刊。 内容的にも買うしかない。

気になる。

昨日本屋で見かけた！気になる

エッセイ集。文学にどんな力が秘められているのか可能性をもっと知りたい。